„Schatz“, beharrte Ariana DeBose, „du bist immer in Kontakt.“
DeBose, eine Oscar-Preisträgerin und langjähriges Broadway-Phänomen, sprach letzten Samstagabend in der dritten Person über sich. Sie trug ein beiges, geripptes T-Shirt, eine Jogginghose und Plateauschuhe und strahlte immer noch von der Probe für die Übertragung der Tony Awards am Sonntag. „On“ ist eine Untertreibung: Dies wird ihr drittes Mal sein, dass sie Gastgeberin ist, und ihr erstes Mal, dass sie produziert und choreografiert.
„Warum ich das getan habe, werde ich nie erfahren“, sagte sie. „Lieber Herr, die Tony-Familie ist einfach eine riesige Lernerfahrung. Man muss bescheiden sein.“
bescheiden. Und sehr beschäftigt. DeBose ist 33 Jahre alt, aber immer noch ein Theaterkind. Ihre Rede war schnell und aufregend, und wenn sie keinen pinkfarbenen Stift benutzte, streckte sie die Hand aus und tätschelte meinen Arm oder mein Bein, eine innige Form der Konzentration. Bald darauf ging sie raus, um hastig einen Teller Pasta zu essen, bevor sie zu einer Abendshow eilte. In den letzten zwei Wochen hatte DeBose die Mission, alle nominierten Theaterstücke und Musicals zu sehen, so unplausibel sie auch sein mag.
Bis Ende Mai war DeBose in Winnipeg, Manitoba, und drehte einen Actionfilm namens With Love. Ich kam am Samstag vor dem Memorial Day in New York City an und sah an diesem Sonntag die Premiere. An dem Tag, an dem wir uns unterhielten, eine Woche vor der Ausstrahlung, hatte sie nur noch drei Sendungen vor sich. (Eines davon, „Wasser für Elefanten“, sah sie in dieser Nacht.) Dies kam zusätzlich zu den harten Trainingstagen hinzu.
„Das sind widersprüchliche Prozesse“, sagte sie über das Hosten und Zuschauen. „Es sind sehr unterschiedliche Disziplinen, aber man kann nicht Gastgeber sein, wenn man nicht weiß, wer teilnimmt. Für mich ist das eine Voraussetzung.“
Dieser Zeitplan schien anstrengend. DeBose wählte ein anderes Wort: inspirierend. „Ich bin vom Broadway nicht erschöpft“, sagte sie und ließ ihr 100-Watt-Lächeln aufblitzen. „Ich denke: ‚Ihr macht es alle.‘ „Ihr macht alle Schritte.
Diese Broadway-Saison kam ihr außerordentlich vielfältig vor. Erkennt immer noch übergreifende Themen an. In vielen Sendungen ging es um die Unbezwingbarkeit des menschlichen Geistes. „Das ist so schön“, sagte sie. „Das ist die Funktion der Kunst, daran zu erinnern, dass es Hoffnung auf der Welt gibt.“ Andere forderten das Publikum auf, über schwierige Themen wie Vorurteile, Aggression und Akzeptanz nachzudenken. Als Tänzerin hatte sie auch begeisterte Worte für einige der Choreografien, insbesondere für die Kampfszene in „The Outsiders“. Sie beschrieb Justin Pecks „Illinoise“ als „Movin‘ Out“ einer neuen Generation oder Bob Fosses Original „Dancin‘“.
Manchmal empfand sie Eifersucht, wenn auch meist auf fröhliche Weise, und sie träumte davon, wie es sein würde, wenn sie in der Wiederaufnahme von „Cabaret“ dieser Staffel auftrat oder als Gussie in „Merryly We Roll Along“ spielte. Ich war beeindruckt von der Mischung aus Hollywood-Namen und neuen Talenten in dieser Saison. „Für jedes ‚Mother Play‘ gibt es ein ‚Hell’s Kitchen‘“, sagte sie und bezog sich dabei auf den altgedienten Star Jessica Lange („Mother Play“) und den Broadway-Newcomer Malih Joy Moon („Hell’s Kitchen“).
Als die Tonys sie wegen der Moderation ihrer Show im Jahr 2022 ansprachen, hatte sie gerade einen Oscar gewonnen und war kein bekannter Name. (Sie ist jetzt beliebter, obwohl man sie oft in Badezimmerzeilen bei Shows hört: „Hat dir jemals jemand gesagt, dass du genauso aussiehst wie Ariana DeBose?“) Sie glaubt, dass die Produzenten von ihrer Geschichte angezogen wurden, sagte ein Bandmitglied. Gut. „Darüber hinaus weiß ich nicht, was sie geraucht haben“, sagte sie.
Auf der anderen Seite der Pandemie dürfte ihre Lebhaftigkeit ebenso ein Anziehungspunkt gewesen sein wie ihr sonniges Gemüt. „Ich habe die persönliche Regel, nur positive Emotionen zu haben“, sagte sie. In den letzten beiden Sendungen wurde sie ohne jede Ironie gefeiert, selbst inmitten des Autorenstreiks im letzten Jahr, als sie gezwungen war, ohne Drehbuch zu arbeiten.
Diesem Überschwang liegt jedoch das zugrunde, was sie als „lähmende Angst“ bezeichnet, weil sie die bestmögliche Gastgeberin sein möchte und weil sie das Gefühl hat, dass sie als queere Frau mit dunkler Hautfarbe wenig Spielraum für Fehler hat.
„Wenn man etwas falsch macht, könnte das die Chancen anderer verringern“, sagte sie. „Wenn ich rausgehe und es vermassele, weiß ich nicht, wann sie eine farbige Frau oder einen Schwulen einstellen, nur weil ich es einmal vermasselt habe.“
DeBose hat angekündigt, dass dies ihr letztes Jahr als Tony-Moderatorin sein wird, zumindest für eine Weile, vor allem, weil sie hofft, an den Broadway zurückzukehren. Als sie ging, war sie naiv, und jetzt befindet sie sich in ihrer Pionierzeit. Sie sagte, sie wolle eine Show leiten, die „menschlich und umsetzbar“ sei, weil ich in Produktionen gearbeitet habe, die nicht so seien. „Wenn ich zurückkomme, möchte ich einfach versuchen, es wieder gut zu machen.“
In der Zwischenzeit musste sie sich diese Abschlussshows ansehen und sich auf eine große Preisverleihung vorbereiten. Es erwarten Sie umwerfende Outfits, eine umwerfende Eröffnung und eine gekühlte Flasche Rosé, sobald Sie alles ausgezogen haben. Was Sie tun werden.
„Ich bin eine Künstlerin“, sagte sie. „Hier geht es darum, Spaß zu haben, zu genießen und zu feiern. Das waren meine Aufgaben. Das ist es, was wir tun.“
„Social-Media-Pionier. Popkultur-Experte. Sehr bescheidener Internet-Enthusiast. Autor.“
More Stories
Alfonso Cuarons Disclaimer wird bei seiner Premiere in Venedig positiv aufgenommen
New York Times Magazine „Communications“ Hinweise und Antworten für den 29. August: Tipps zur Lösung von „Communications“ #445.
A24 hat den Film von Daniel Craig und Luca Guadagnino erworben